am heutigen Montag, 8. Oktober 2018 um 18 Uhr im Theater Hagen, Großes Haus
Die erste Ballettpremiere des Theaters Hagen in dieser Spielzeit (am 13.10.2018, 19.30 Uhr, Großes Haus) präsentiert einen dreiteiligen Abend mit Choreographien von Cayetano Soto („Uneven“), Itzik Galili („Ephemeron“) und Alfonso Palencia („¡Movinos!“, Uraufführung).
Eine Einstimmung zu dieser Premiere bietet die Werkstatt-Probe (ehemals Ballettmatinee) am Montag, 8. Oktober 2018, mit Beginn um 18 Uhr im Großen Haus des Theaters Hagen. Ballettdirektor Alfonso Palencia, Choreograph Itzik Galili und weitere Produktionsbeteiligte sowie Dramaturgin Ina Wragge werden eine Einführung in die Choreographien geben. Und natürlich wird die Compagnie Ausschnitte aus den einzelnen Stücken präsentieren.
Der Eintritt ist frei.
Der „Entdeckertag“ zur nächsten Premiere im Lutz findet zu „Die große KlimaKonferenz der Tiere“ (eine mobile TheaterUmweltKonferenz von Anja Schöne – ab 8 Jahren) am 23. September 2018 um 15 Uhr im Lutz statt. Zu dieser Einführungsveranstaltung sind alle jüngeren und älteren Interessierten herzlich eingeladen. Die Besucher erfahren spannende Details rund um das Stück, die Entstehung der Produktion, lernen die Darsteller kennen und dürfen alle Fragen stellen, die sie schon immer stellen wollten.
Vielmehr sind die jungen Theater-Gäste an diesem Sonntag die Hauptzielgruppe.
Als „Eisbrecher“ gegen die Spannung, setzt Regisseur Jan Friedrich Eggers als Einstieg gleich eine unerwartet pfiffige Szene ein, auf die einige Kinder sofort anspringen und mit den Protagonisten kommunizieren. Die ersten Lacher gleich zu Anfang im Saal – die Barrieren zwischen Bühne und Gästen sind in den ersten zwei Minuten spontan gebrochen.
Seit vielen Jahren bildet die Musik von Andres Reukauf die Seele für das Hagener Märchen zu Weihnachtszeit. Bereits bevor die Vorstellung startet, spürt man seine Freude und Begeisterung. Er ist froh, dass jetzt endlich seine Musik, seine Balladen, bis Weihnachten im Theater Hagen in vielen Vorstellungen, den Ton angeben. In diesem Jahr hat die Musik einen Mittelalter-Touch. Zwischendurch hastig, hektisch, dann wieder ruhig, ganz an die Szenen angepasst. Angenehm ist aber die ruhige, melodische Begleitung vieler Szenen, die es einem leicht macht, in das Märchen-Traumland zu gleiten. Die wunderbaren Balladen aus der Hand von Andres Reukauf sind für mein Gefühl beim „König Drosselbart“ etwas rar. Die erste Ballade kommt etwas spät. Dafür gibt es im Finale einen Song zum Mitgehen und mit der Prognose „ohrwurmverdächtig“. Insgesamt vermittelt die Combo um Andres Reukauf ein warmes, harmonisches Musikerlebnis, das man jedem zum Abschalten und zum Hineintauchen in das Märchen-Erlebnis gönnen kann.
Das Ensemble auf der Bühne mit Jan Schuba, Carolina Walker, Tobias Rusnak, Daniel Heck, Kristina Günther-Vieweg und Emanuelle Pazienza überzeugt in jeder Hinsicht. Auch in den Choreographien von Ricardo Viviani. Und gerade im Finale fällt mir die immense Begeisterung, Überzeugung und der mitreißende Ausdruck der Protagonisten auf. Sie alle sind in ihrem Fach Profis, die auf dem Theaterboden geblieben sind. Die sichtlich und berechtigt stolz auf ihre Premierenvorstellung sind und (wenn mir auch immer wieder ein Szenenapplaus gefehlt hat) stolz auf den großen und langen Applaus nach dem Finale. Das Publikum zeigt seine Begeisterung. Vielleicht plant man ja bei den folgenden Vorsellungen noch eine kleine Zugabe mit ein. Erwähnt sei aber unbedingt die gesangliche Leistung von Carolina Walker als „Philine“.
Das Ensemble agiert in einer Bühnenausstattung aus der Idee von Jeremias H. Vondrlik. Seine Ideen der Bühnengestaltung sind eher aus dem vergangenen Jahren im Jugendtheater LUTZ bekannt. Phantasievoll und phantasieanregend sind auch diesmal seine interessanten Ideen für das Bühnenbild von „König Drosselbart“. Da werden z.B. Gitterboxen ganz individuell zu Möbeln, Wagen oder sogar zum Spinnrad. Wie bereits erwähnt: farblich hervorragend mit Beleuchtung und Effekten abgestimmt.
Seit den vielen Jahren, in denen Werner Hahn die Texte für das Hagener Märchen zur Weihnachtszeit geschrieben hat, stammen die Texte für „König Drosselbart“ diesmal von Petra Grube. Werner Hahns Texte galten immer als frech. Petra Grube bringt den „Frech-Faktor“ vorwiegend über eine Figur ins Spiel: die Katze „Charlie“, auf der Bühne verkörpert von Kristina Günther-Vieweg. Es ist ein Genuss und ein Erlebnis, wie es die Schauspielerin über das ganze Stück hinweg schafft, immer wieder spontan frischen Wind in die Inszenierung zu bringen. Die Katze „Charlie“ wird damit zu einer der Hauptrollen. Das Premieren-Publikum quittiert es mit immer wieder folgendem Lachen.
Nicht vergessen sind die vielen guten Geister, die nicht auf der Bühne erscheinen, die aber seit langer Zeit daran gearbeitet haben, dass „König Drosselbart“ in der beeindruckenden Form auf die Hagener Bühne gekommen ist. Die aber auch in den vielen folgenden Vorstellungen dafür sorgen, dass alles auf die Sekunde passt, ohne dass es das Publikum mitbekommt wer da alles im Hintergrund agiert.
(Theater Hagen) >>Wie soll der perfekte Mann für Philine aussehen? – Das weiß sie auch nicht so genau, aber wie er NICHT aussehen soll, das weiß sie dafür umso besser. Und einen Bart wie eine Drossel soll er schon mal gar nicht haben. Ein »König Drosselbart« hat bei ihr keine Chance! Was ist schon dabei, wenn alle anderen sie für oberflächlich halten, schließlich ist sie eine richtige Prinzessin – und die dürfen zickig sein. Oder lohnt es sich doch, seine Mitmenschen nicht nur nach dem Äußeren zu beurteilen? Diese und noch viel mehr Fragen führen die Prinzessin zusammen mit ihrem treuen Hund Karlo mitten hinein ins Abenteuer. Ob es ein Happy End gibt?<<
Das Hagener Märchen zur Weihnachszeit ist auch in diesem Jahr ein tolles Theater-Erlebnis und einen Besuch im Theater Hagen wert. Allerdings zeigt die Erfahrung, dass man sich schnell um Tickets bemühen sollte.